Por: Marga Marrero

[Entrevista]

Palmero de nacimiento, se traslada a Madrid con vocación de piloto, pero por avatares de la vida, esta vocación se disuelve y encamina a Giuseppe a entrar en el mundo de la moda.

Entre Estados Unidos y Madrid culmina su formación en Sociología y Moda.

En la actualidad, José Sánchez García Giuseppe es el director de TENERIFE MODA.

Nos cuenta, casi con nostalgia, cómo el Gobierno de Canarias en un momento de-terminado le llama para evaluar, diagnosticar y asesorar a un sector que por aquel entonces era inexistente en Canarias, un sector que carecía de cultura textil, pero que sí contaba con grandes creativos.

Para Giuseppe la moda, sociológicamente hablando, es un diseño, un negocio. Y partiendo de esta premisa, el contenido del informe que presenta para dar respuesta al Gobierno de Canarias empieza por esa preparación, esa formación que dirigirá no solamente al empresario textil, sino también al creativo, a sus unidades de producción, a esos micro talleres, a su desarrollo, a los puestos de trabajo, a la innovación, a la mejora productiva.

Su modelo se fundamenta en los siguientes principios:

• Tiene que existir una creatividad y el creativo tiene que caminar junto a un empresario.
• El empresario del sector textil no tiene que ser diseñador; es el que apuesta por el sector de la confección de moda.
• El esfuerzo por desarrollar una actividad en común, debe pasar, si o sí, por los canales empresariales, de formación y de innovación, porque es la única forma que esta actividad conjunta sea sinónimo de negocio y de riqueza.
• Otro principio importante es la comunicación.

La moda hay que comunicarla en los medios especializados. Hay miles de revistas especializadas. La moda es pólvora mediática y una vez que ya está comunicada, hay que venderla. En este punto el Cabildo de Tenerife lleva a cabo una serie de acciones dirigidas al volumen de negocio de las 58 marcas que componen TENERIFE MODA, cada una consciente de sus capacidades productivas y económicas.

Ahora mismo, a nivel de consumo, tenemos varios colores: están los países que quieren el comercio justo, la sostenibilidad (que ha venido a España para quedarse), el eco diseño, el diseño único, el low cost. De alguna manera todo lo que hemos hecho en TENERIFE MODA es recoger toda esta información, diagnosticar, asesorar y redirigir a las empresas para seguir siendo competitivos.

Y lo hemos conseguido gracias a todo el equipo (creativos, empresarios, Cabildo -en este caso Efraín Medina-). Todos ellos han hecho que este proyecto avance y que tengamos a TENERIFE MODA dentro de lo que es la marca Moda España.

En Tenerife tenemos empresas con gran facturación en los escaparates de Nueva York, Italia y Shanghái. Por ejemplo, Marco y María es un producto de Tenerife que está en las mejores revistas del mundo. Ahora toca continuar y continuar, cada vez más.

¿Quién es a nivel mundial el que decide qué cosas se van a llevar en cada temporada? ¿Quiénes son los cazadores de tendencias?

Cinco blogueros a nivel mundial son los verdaderos influencers de la moda, los llamados coolhunters. Realmente son bancos de datos, cinco los más importantes, que están en Milán, Berlín, Nueva York, Tokio y Londres y se dedican a recopilar toda la información. Por ejemplo, hace 10 años ver a una persona con un tatuaje o un piercing tenía una connotación de malaje, hoy en día los tenemos en los estampados de los trajes. Todas esas tendencias son recogidas por estos influencers.

Mientras nos habla de estos influencers nos enseña un libro con todo lo que son las tendencias para 2019 (restiling de los años 70, pero actualizado).

Nos fuimos con la satisfacción de haber hablado con un hombre de un gran porte, elegante hasta la médula, cercano, cariñoso y con el deseo de poder hablar largo y ten-dido otra vez con él, de la moda, de la crisis y de cómo este sector ha sabido sortearla. Será en nuestra próxima entrevista.

Por: Benahoare González y Nadia Castilla | Sindrome C Studio • Production & Communication

¿Cómo surgió esta nueva obra? ¿Llevabas tiempo gestándola?

Llevo tiempo queriendo dirigir a otra gente, aunque en esta obra también voy a actuar. Además, quería hacer algo de teatro del absurdo y se me ofreció la oportunidad de estrenar el año que viene.

También estás con la película… ¿cómo la llevas?

Esperando, le faltan cuatro retoques y ya este año festivales, venta y distribución.

Actriz, directora, cine, teatro… ¿Cómo logras vivir “de esto”?

Es al revés, cómo logras que esto viva contigo. Al final todo tiene que ver con el lenguaje y cómo piensas. Y decir cómo puedo vivir yo de esto es de parásito y yo no quiero ser parásito, quiero ser creadora, quiero dar aquello que me gustaría que estuviera;  es lo que quiero hacer.

¿Qué te aporta cada faceta, por un lado el cine y por otro el teatro?

El cine es un espacio donde me quiero descubrir y últimamente tengo muchas ganas de hacer cine. Tengo mucha más trayectoria en el teatro que en el cine, pero es una puerta en la que quiero entrar a saco. Para mí son dos lenguajes diferentes, es como comunicarse o investigar la vida desde dos lugares diferentes. El teatro es como mucho más íntimo, hay una transformación en presente muy fuerte, no solo en el proceso de creación y de contacto con ‘la peña’, sino constantemente, en cada función. Y el cine es algo como mitología, como dejarlo ahí, en la mitología. Pero no lo sé porque estoy empezando en ese camino; eso es lo que intuyo. Cada rama artística me ofrece algo y siento que puedo ofrecer algo.

Y, ¿la música?

Pues hasta ahora lo que ha hecho ha sido transformar los estados que he tenido, cómo utilizarlos, sobre todo a nivel emocional, para canalizar un montón de cosas y descubrir paisajes emocionales y psicológicos sanadores, digamos. Pero justo en este proceso de fuerte cambio en mi vida, en estos últimos 4 años no he tenido proyectos musicales, así que, si ahora fuera a hacer uno sería un descubrimiento.

De personalidad optimista, extrovertido, dicharachero, amigo de sus amigos, solidario, músico, político, actor y sobre todo cercano a todo el que le rodea; en general es un hombre orgulloso de su pasado y podríamos decir que lo que más le caracteriza es su creatividad, lo feliz que pretende ser y lo enamorado que está con todo su trabajo, sobre todo con el trabajo que está desarrollando con el Empleo, la Moda y la Artesanía en Tenerife.

Háblenos un poco del Gigante TENERIFE MODA.

Tenerife Moda, se ha constituido en estos 20 años como medio de apoyo real y tangible para cada uno de sus asociados, ofreciendo asesoramiento, colaboración y dinamismo para todas las empresas y marcas que conforman el colectivo, pudiendo participar de todas sus iniciativas.

La unión de todo el sector y la necesidad de trabajar juntos en una misma dirección ha favorecido la percepción de la moda como un elemento de prosperidad y valor económico en la Isla de Tenerife y, como contrapartida, en el marco general de la Moda de España.

Tiene los objetivos de sumar esfuerzos, potenciar el sector textil, confección y moda, potenciando las empresas del colectivo Tenerife Moda, tanto en España como fuera de ella, favoreciendo la internacionalización y continuar trabajando para seguir fomentando el proceso de desarrollo de la industria textil de la Isla de Tenerife, confección, moda, calzado, bisutería y joyería, moda infantil…

Las empresas del colectivo han ido cumpliendo los objetivos que se habían trazado con un progresivo incremento en facturación, puestos de trabajo, puntos de ventas, unimarca y multimarca regional, nacional e internacional; e inversión en tecnología punta.

Como ya es habitual en todos estos años, desde Tenerife Moda seguimos siendo un apoyo real para cada uno de los asociados, dando como siempre el mejor servicio y estando presentes en todas las iniciativas del sector. En este sentido, los empresarios que componen el total del sector con 46 empresas y 50 marcas, 9 empresas en fase observación, 5 talleres a terceros, incluidos en 10 sectores, constituyen una suma de talento, intuición, imaginación, inspiración y de trabajo industrial, empresarial y financiero especializado.

¿Cómo logró superar la época de las vacas flacas?

El sector, tras sufrir una coyuntura especialmente grave a causa de la crisis, ha ido evolucionando hacia niveles más normales de actividad, tanto en ventas como en producción.

En relación a las ventas, esta recuperación se ha basado en un mayor dinamismo de los mercados exteriores, lo que contrasta con el descenso del mercado español, lastrado por el bajo consumo. Conscientes de la necesidad de buscar vías que potencien la competitividad de nuestros productos, desde las instituciones del sector desde donde se sigue insistiendo sobre la importancia de ”los intangibles en la moda”, son muchas ya las empresas que apuestan decididamente por factores como la creatividad, el diseño, la calidad, la marca y la imagen de sus productos, a fin de consolidar y ampliar sus cuotas de mercado tanto a nivel nacional como internacional.

¿Cómo es posible que las empresas que componen Tenerife Moda hayan logrado ser competitivas, tanto en tendencias como en la producción y en la generación de puestos de trabajo?

Las empresas tinerfeñas mantienen una tendencia al alza en producción. Actualmente existe una nueva tendencia de regreso de la fabricación interna, debido al incremento de costes en terceros países. Se abre así un proceso para que las pequeñas y medianas empresas industriales puedan prestar servicios de fabricación, dotándose con un buen nivel tecnológico, en un proceso de reindustrialización. Empresas con una notable experiencia en el trabajo durante muchos años y el conocimiento de la tecnología que se va aplicar, con procesos que van desde el desarrollo en el diseño, desarrollo de producto, patronaje, confección de muestrarios, corte, confección, plancha, expediciones y fabricación de series cortas, se está consiguiendo el desarrollo de estos procesos en los cuales se requiere el más alto nivel tecnológico disponible en el mercado, ya que es necesario que los costes se reduzcan al mínimo para ser competitivos.

Aquí tenemos que hacer una mención especial a la línea de ayudas a las mejoras productivas que ha puesto en marcha el Cabildo de Tenerife, de las que las empresas del colectivo se han beneficiado, con su consecuente incremento en puestos de trabajo y la pertenencia de Tenerife Moda y el total de sus empresas a las asociaciones y federaciones sectoriales más importantes a nivel nacional e internacional en este tiempo. La colaboración entre todos los implicados en el mundo de la confección, textil y moda en el que vivimos y trabajamos es fundamental.

¿Cómo marida en este binomio la industria de la moda con la artesanía y lo hecho a mano?

Hoy en día, y por causas bien conocidas, el panorama de la moda ha cambiado profundamente. Las grandes marcas trabajan con rapidez, con cadenas de suministro globalizadas, pero al mismo tiempo deben atender requisitos y gustos locales si quieren satisfacer a los consumidores. Mantener un equilibrio rentable entre la producción masiva y los giros locales no es sencillo.

Lo que ha ocurrido en la industria de la moda durante estas últimas décadas se debe al cansancio de los consumidores respecto al modelo global e impersonal que dominaba el mercado. La personalización, el hand made o hecho a mano es hoy la tendencia reina, como confirma la popularidad de la tecnología móvil y de las redes sociales. Si las marcas quieren llegar a los consumidores, deben hablar su idioma, estar cerca de ellos, conocer su cultura local y sus gustos individuales.

Aproximadamente ¿cuántos puestos de trabajo, entre directos e indirectos genera el sector textil y de la moda?

El sector de la moda, es un sector importante y fundamental en la generación de riqueza y empleo.

Actualmente, al cierre del año 2017, podemos hablar de 590 puestos de trabajo, pero sin olvidar que la moda genera muchos otros puestos de trabajo indirectos relacionados con este sector: Fotógrafos, modelos, maquilladores, estilistas, jóvenes diseñadores etc. Así, es importante destacar cómo la moda es el tercer sector generador de la Marca España tras el turismo y la gastronomía.

Pero Efraín Medina se ha ocupado también de otros asuntos: Los emigrantes. Algunos medios recogen que fue su condición de emigrante lo que le facilitó la labor con ellos. ¿Sigue aún vinculado, de forma emocional, con este colectivo?

Por supuesto que sigo vinculado tanto en lo personal donde mantengo contacto casi a diario con familiares y amigos, de Venezuela principalmente, que por desgracia se han visto obligados a retornar desde donde un día como yo, tantos partieron en busca de un mejor porvenir, como de forma profesional dado que desde la Institución Insular se han iniciado acciones y aprobado mociones directamente relacionadas con los Emigrantes y recibo diariamente las demandas del colectivo.

Le felicitamos desde aquí por esa emocionante intervención en un famoso Pleno del Cabildo donde usted solicitó ayuda para los canarios que están atravesando por la peor de las calamidades en Venezuela. Si usted nos lo autoriza podemos ponerle un link a nuestra entrevista.

En el año 1967, en mi pueblo natal, Vallehermoso, cuando se acercaban las Navidades, mi abuela Serafina, que vivía ya con nosotros, (aunque ella siempre soñaba con su casa en Los Chapines) me mandaba al correo a ver si había llegado “carta certificada” de Venezuela. Manolo, el cartero, empezaba a decir los nombres en voz alta y recuerdo que todos los años que fui, como para desesperarme aún más, el nombre de mi abuela, Serafina León Suárez, era nombrado casi al final. “Echa un garabato aquí pero con el nombre de Serafina”, me decía Manolo. Cuando tenía el sobre en mis manos, corría cuesta arriba y llegaba sin aliento a casa gritando: “Abuela, abuela, ¡llegó, llegó!

Llegaba el cheque de Venezuela, el cheque en Bolívares, el cheque con el que empezaban las Navidades en nuestra casa y en muchas casas de Vallehermoso gracias a Venezuela. Mucho antes del turismo y de otros sectores económicos, las remesas enviadas desde Venezuela dieron de comer a muchísimas personas y ayudaron al progreso de nuestra bendita tierra. Mi abuela se sentaba en un banco pequeñito que estaba en la antigua cocina y leía la carta con lágrimas calladas que le recorrían las mejillas. Todos mirábamos sin decir absolutamente nada. Una de mis hermanas la leía después en voz alta para todos. Abuela doblaba la carta y se la guardaba en el delantal y decía: “Tu tío y tus primos están bien, que tienen ganas de venir”

Acto seguido se vestía de negro y bajaba a la Caja General de Ahorros y Monte de Piedad de Santa Cruz de Tenerife para cobrar el cheque y separar lo que después nos dejarían los Reyes. Eso era en la tienda de don Mariano para mi hermano y para mí. A mis hermanas y a mis primas les daba a 25 pesetas a cada una. Se compraba algún turrón (nunca faltó el blando), licores de la marca María Brizard o Licor 43, “por si llegaba una visita por estas fechas”, y el resto del dinero se guardaba, por si surgía “algún imprevisto”, que surgían todo el año.

Mi abuela era mágica. Una vez me habló de La Guaira. Le pregunté por qué hablaba de ese sitio si nunca había ido. Mi abuela me respondió que, de noche, cuando dormía, viajaba en sueños a La Guaira y mis tíos se acercaban a verla. Me dijo que había muchos barcos en un puerto, que era más de mil veces el pescante de mi pueblo, y muchos niños negritos como su delantal. La primera vez que escuché en la barbería de Ramón, en una vieja radio, la canción de “Angelitos Negros” de Antonio Machín, corrí para decirle a mi abuela que a los niños de la Guaira le estaban cantando una canción que decía “angelitos negros”; mi abuela me miró y me dijo: ¿Ves? Yo nunca miento.

Mi abuela murió en el año 1979 sin conocer Venezuela. Yo me despedí de ella sin saber lo lejos que estaba La Guaira. Pensé que volvería pronto, pensé que era un “hasta luego”, pensé que en sueños la tocaría. Pero no la volví a ver más. Yo tuve que emigrar en el año 1975. Confieso que todas las Navidades pongo en un platito un trocito de turrón del blando, miro al cielo y se lo ofrezco. “Abuela, mira, turrón blando con el cheque de Venezuela”. Eso le digo y lo dejo en el patio de mi casa o donde esté.

Mi historia y mis vivencias con mi abuela no tienen nada de especial porque, en miles de casas de nuestras islas, existen historias que nunca se han escrito y que ha dejado la emigración. Historias de nostalgias, de recuerdos, de pensamientos profundos, de distancias insalvables o salvables, historias de gente que nunca más volvió, que se las llevó el Atlántico en la emigración clandestina; gente que ha muerto allá soñando con volver a ver el Roque de Taganana, o Los Tilos, o Arguamul, o el Pinar Nunca más volvieron.

Hoy defenderé en el Pleno del Cabildo una moción para pedir ayuda urgente a los canarios que están atravesando por la peor de las calamidades en Venezuela. Hoy pediré lo que me han pedido que pida, hoy suplicaré lo que me han pedido que suplique, hoy hablaré lo que me han pedido que hable. Hoy no es día para la demagogia, para el provecho político, para el oportunismo. Hoy es un día donde nuestros hermanos que viven en la ‘octava isla’ nos necesitan más que nunca. Nos piden que en estos momentos no los olvidemos. Nos piden porque ahora son ellos los que están necesitando ayuda.

Eso pediré: Pediré lo que me han pedido que pida.

Si algún día cierre su etapa política ¿Qué es lo que tiene pensado?

Con toda seguridad seré EMPRENDEDOR…

Lola Reyes
Redacción

Le oí cantar por primera vez junto al Timplista Josele del Pino y durante esta entrevista nos cuenta que con él dió sus primeros pasos en solitario.

Realejera de nacimiento que lleva -gracias a su familia- la música en las venas. Ha estado vinculada desde sus comienzos al folklore tradicional canario, pero preguntada por su estilo nos responde sin dudarlo, “Mi  estilo siempre  está  ligado a la raíz Canaria y a la herencia de la música sudamericana que tanto me ha influenciado”.

Sin duda siente pasión por la música tradicional Sudamericana, de la que se nutre para darle un toque personal a sus interpretaciones. Artistas como Mercedes Sosa, Pablo Milanés, Esperanza Spalding o Evan Ayllón le han influido en su carrera musical.

Los conciertos de Montse García te atrapan por el manejo que hace de su voz, por la sonoridad y la energía que desprenden. Posee una gran habilidad para lograr la atención de todos aquellos que le escuchamos, gracias a la buena combinación que hace de su voz con la expresión corporal.

Confiesa, ¿qué truco tienes para dejar boquiabierto a todo el que te escucha?

«Si hay algo que me caracteriza es la naturalidad, la capacidad de transmitir, de llegar, de emocionar.»

“Desde mi orilla”, tu espectáculo más reciente.

«Se trata de un recorrido musical por  «diversas orillas» sudamericanas, incluyendo aires tales como el bolero, la chacarera, el tango, chachachá, la samba, bossanova, etcétera… con una reinterpretación fresca, sensibilidad y buen gusto, pero con un respeto siempre por la raíz musical de cada canción. Acompañada por Marco del Castillo a la guitarra, Ruimán Martín al bajo eléctrico y Javier Rodríguez a la percusión.»

¿Con qué te sientes más cómoda en tus repertorios, con temas que hablan de soledad, de amor, de nostalgia…? Una canción que signifique mucho para tí.

«Siempre hay un momento para cada canción que indudablemente va ligado a nuestro estado anímico-emocional y esto hace que sientas más o menos empatía por lo que estás cantando.»

“Las Manos de mi madre” de Peteco Carabajal.

Su pasión por el espectáculo le ha llevado a formar parte de diversos proyectos musicales recorriendo distintos puntos de las Islas Canarias y de la Península Ibérica, participando en diversos encuentros de solistas, festivales internacionales y homenajes tan importantes como al gran Ico Arrocha.

Ha formado parte de proyectos musicales tan interesantes como Endechas y Canarias Encanta, dirigidos por el Timplista Benito Cabrera.

Actualmente forma parte del grupo Jeita, dirigido por el pianista, acordeonista y arreglista Jeremías Martín. Además, colabora en distintos proyectos musicales, como el  del guitarrista y compositor Marco del Castillo o junto al timplista Josele del Pino.

Además, compagina su trabajo artístico con el de monitora de canto y música tradicional en la Escuela de Música de Santiago del Teide.

¿Qué consejo le das a tus alumnos?

No hay mayor aprendizaje que el de disfrutar transmitiendo a través de la voz, la mirada, los gestos con encanto, la seducción, sensibilidad, empatía, sonrisas y hasta alguna lagrimilla… y ver el reflejo de un público emocionado.

¿Hay tiempo libre? ¿Quién es Montse García fuera de la música?   

Montse García fuera de la música es hija, hermana, amiga, compañera y  madre de dos seres inmensamente especiales, Tamara y Aitana.

En mi tiempo libre… ¡¡Vivo!!

Aarón Gómez, canario, cómico, monologuista, actor.   

¿Qué es más fácil, hacer llorar o hacer reír a los demás?

«Supongo que depende de cada persona, hay gente con una facilidad innata para emocionar a los demás, para tocarles la fibra, y otros que genera rápidamente una sonrisa en quienes les rodean. Ambos tipos de personas son muy necesarios en una sociedad llena de escudos, porque son expertos en desnudar roles, en apartar capas y llegar a la naturaleza pura de la gente.

Yo personalmente creo que tengo más facilidad para generar la sonrisa en los demás que la lágrima, aunque como buen histérico de mi trabajo, siempre tengo la duda de poder conseguirlo, pero la comedia me parece una herramienta muy útil para coger las vivencias y ponerlas en otro lado, enfocarlas desde puntos de vista diferentes y asimilarlas.»

Desde pequeño, en el cole, ya despuntaba por sus dotes de humor, por su capacidad de observación, por esa facilidad que tiene para generar la broma, por su forma de jugar con el lenguaje… todo lo cual le propició subirse a los escenarios desde muy jovencito, siendo la comedia  su gran carta de presentación.

Sin embargo, en sus primeros momentos, sufrió algunos problemas de integración debido a su capacidad de sentir las cosas con demasiada intensidad; Aarón no era partidario de demostraciones de fuerza o de competiciones de escupitajos a ver quien llegaba más lejos, simplemente era un chico diferente, creativo.

Tu humor gamberro ¿es producto de ese encorsetamiento que sufriste de pequeño en el colegio?, ¿lo consideras como una crítica a esa educación estandarizada ajena a cualquier ápice de creatividad?

«Puede que fuera una válvula de escape, o simplemente un tipo de lenguaje. La comedia surge por si sola, no es algo buscado o premeditado, si tiene algo de reivindicativo es porque ciertas cosas se dicen mejor con un chiste, se encajan mejor por parte del receptor. Aunque para determinadas personas el humor siempre es una falta de respeto, es vivir las cosas con poca intensidad, y no se me ocurre nada más inteligente, serio y comprometido que hacer un ejercicio de descomposición de la vida para poder trivializarla lo que se merece.»

Tocas el surrealismo más absoluto para criticar el sistema o es que ¿se trata de un costumbrismo políticamente incorrecto lo que se desprende de tu humor?

«No me considero políticamente incorrecto, aunque quizá el humor por definición lo es, pero soy bastante suave en mi forma de hacer comedia. Como te dije antes, sin buscarlo o premeditarlo. El costumbrismo nace de la propia observación, uno enfoca primero lo que tiene cerca, lo que conoce, lo que ha vivido y empieza a hablar de lo que sabe. Según avanza la carrera aparecen nuevos temas, nuevas reflexiones y se va evolucionando. Casi no me queda nada que decir sobre “lo nuestro”, y ahora estoy en un punto que me apetece comenzar a hablar de “lo de todos”.»

¿Tu crees que un chiste lo puede contar cualquiera?. ¿Tienes algún secreto para arrancar una sonrisa?.

«Está claro que hay personas a las que no les hace falta un chiste para hacer reír, gente con “vis cómica”, mi compañero Kike Pérez es un claro ejemplo de “gracia innata”, le he visto contar las más absurdas tonterías a mi lado, sin pies ni cabeza, y provocar la carcajada de cientos de personas. Después tenemos los casos contrarios, grandes constructores de chistes, sin el carisma o la capacidad de conexión con la gente suficiente para activar los engranajes que les hagan reír. Es lo genial de la comedia, que se mantiene en un punto intermedio entre lo intelectual y lo estúpido, y necesita de ambas partes para funcionar.

Yo personalmente creo que me encuentro en un punto intermedio entre tener gracia y ser gracioso, para aquellos a los que les gusto creo que encuentran a un cómico que piensa lo que dice y luego se deja llevar bastante, sin llegar a ser hilarante pero que construye un espectáculo variopinto donde siempre hay que mirar.»

Publicista y diseñador gráfico. Antes de subirte a los escenarios, ¿pensaste en la posibilidad de hacerte humorista gráfico?

«La verdad que el don para sintetizar que requiere ser un buen humorista gráfico no es uno de mis dones, como tampoco una buena mano para llevar lo que tengo en la cabeza al folio. Creo que si cuento entre mis virtudes con saber aquello que se escapa a mis posibilidades y disfrutar de los maestros.»

Forma de trabajo: ¿Cómo preparas tus números?, cuando te viene la inspiración ¿qué haces, lo anotas en una libreta, lo memorizas, te grabas a ti mismo, te fías solo de la memoria y la improvisación?.

«Soy bastante impulsivo, cuando me llega una idea la suelo sublimar rápido (así me sale), ojalá tuviera la paciencia que veo en otros compañeros, que le siguen dando vueltas hasta que es perfecto, yo necesito la gasolina que me da ese chispazo en el que la idea funciona mi cabeza y la llevo rápido al vídeo o al escenario, intentando no machacarla demasiado para que conserve la frescura que necesito para interpretarla.

Pero si, también tengo un bloc de notas donde hay apuntes que ni yo entiendo.»

Miedo escénico, pánico por quedarse en blanco, ¿se va perdiendo a medida que adquieres más tablas?

«En mi caso jamás. Quedarme en blanco no porque se que siempre tengo herramientas para continuar, como podría ser el propio hecho de explicarle al público que estoy en blanco, lo que de buen seguro ocasionaría risas. El miedo escénico siempre está presente, es necesario tener el nervio justo para salir al escenario, te hace estar preparado, tenso y comprometido con lo que vas a hacer.»

“Cómo yo te amo” ¿el mejor momento de tu carrera? A raíz de esta nominación a los Goyas cuentas ya con nuevos proyectos en la televisión y el cine? ¿Será la ocasión perfecta para experimentar otros registros como por ejemplo el drama?

«Me encantaría hacer drama, creo que detrás de todo cómico hay una buena tragedia que se ha digerido hacia la comedia. “Como yo te amo” me ha dado infinitas alegrías, y ha sido toda una sorpresa ver hasta donde ha llegado este trabajo de The Kitchen Films, de la mano de Fernando García Ruiz. Si que me ha dado una visibilidad impagable y han surgido ciertos contactos y bocetos de proyectos. Ojalá me de la oportunidad de seguir investigándome.»

Un humorista que te haya dejado huella:

«Manolo Vieira, Calero, Les Luthiers, Buster Keaton, Monty Python, Jim Carrey imposible elegir solo uno.»

Tu primer debut en público:

«En el colegio, a los 15, con una obra que hice para clase que se convirtió en una tragicomedia que hizo reír a todos y que me metió  el veneno de querer repetir esa sensación de ”provocar felicidad”, y hasta hoy»

El primer premio recibido:

«Creo que fue en el Festival de Teatro Amateur de El Sauzal, por mi personaje de “Track” en una obra de mi hermano Abraham Gómez titulada “Escritofrenia”»

El público mas acogedor:

«En Canarias tenemos un público que te lleva en volandas, con muchas ganas de fiesta, sin duda, el mejor.»

La anécdota más divertida:

«Tengo pánico a las cucarachas, de hecho tengo tanto pánico que me cuesta decir la palabra “cucaracha” sin mirar de reojo. Una noche actuando con Kike Pérez en Teror una cucaracha voló directamente hasta golpear en mi cara, grité muy agudo y dejé caer un micro carísimo al suelo ante la mirada atónita del técnico de sonido. Kike me dijo, tranquilo, es una chopa, yo era la primera vez que oía el término “chopa”, y me autoconvencí de que sería un tipo de grillo gigante o algo así para poder continuar. Pero actué con picores y mirando todo el rato al suelo de la plaza.»

Tu tarea más difícil:

«La de conocerme a mi mismo, aceptarme en todos mis errores para poder empatizar con los de los demás, estamos en un momento en el que, ante tanta interacción con los demás, corremos el riesgo de aislarnos, de rechazar a la gente por sus opiniones, comentarios, creencias… recordar siempre que todos arrastramos una mochila llena de vivencias y ponernos en los zapatos de los demás es, seguramente, la tarea más compleja e importante para poder subsistir como especie.»

Confiesa, ¿te ries de ti mismo?

«Si no lo hiciera, no podría hacer este trabajo.».